2017年5月5日，ACT TALK | 艺术·创造力·科技讲座系列——第四讲：创造力的解放与复兴由清华x-lab主办、清华大学艺术教育中心协办、北京雷动天下现代舞团给予演出支持，被誉为“中国现代舞之父”的曹诚渊先生担任主讲嘉宾。
本讲充分体现了ACT TALK“讲动结合”的课堂特点，分别由“讲”和“演”两部分组成。“讲”：曹诚渊先生结合自身世界名校商学院的求学经历，阐述了管理科学与现代舞之间千丝万缕的联系。围绕“现代舞”，说明了如何将艺术与管理进行有效的连通与相互调停，并重点阐释了现代舞对创造力的积极影响；“演”：由曹诚渊先生创建并担任艺术总监的世界级现代舞团“雷动天下”于5月6日晚在蒙民伟音乐厅演出经典作品《冷箭》，从而推动师生们对本讲ACT TALK第一部分“讲”的深入理解与感悟。
开讲前，清华x-lab文化与体育创新中心主管兰天向师生们介绍了ACT TALK课程的相关情况，清华大学艺术教育中心主任赵洪和清华大学二十国集团创业研究中心邵红做精彩讲话。
PART 1讲Talk 5.5. 新清华学堂舞蹈排练厅
从商学院走出来的中国现代舞之父——曹诚渊先生
舞蹈，让我感知到了自我存在
1971年，中学四年级的曹诚渊机缘巧合下走进香港大会堂，观看了一个来自美国现代舞团的表演，从此与现代舞结下了不解之缘。当时的他还不明白舞者们在做什么，但舞者们的身体和动作，让他的内心悸动不已。对比自己按部就班的生活，曹诚渊愈发觉得自己仿佛从未“活”过，也更加迫切地希望将自己身体里那些无处安放的精力释放出来。舞蹈，让曹诚渊感知到了自我的存在，自那一刻，他就告诉自己，终有一天要像那些舞者一样，在舞台上真正地拥有自己。
几年后，曹诚渊考入美国华盛顿大学，就读工商管理专业的同时毫不犹豫地选修了现代舞课程，最终可以按照双学位标准毕业了。但当时的曹诚渊还未想过把舞蹈当作一个职业，所以也就没有申请双学位。
随心而动，做中国现代舞的拓荒者
上世纪七十年代，有着“文化沙漠”之称的香港让学成归来的曹诚渊深深地体会到了一种窒息感。那时的他，每年仅有一次机会可以欣赏到舞蹈，便是香港小姐竞选总决赛上的大型歌舞。曹诚渊明白，自己可以选择继承家业。但是自己一定不会由衷地开心；专业从事舞蹈，自己很有可能不成功，但是只有尝试过才会安心。在这种情况下，曹诚渊不顾他人的劝阻，毅然决定专业从事舞蹈。同时，曹诚渊还憋着一口气，为什么外国人可以享受创造与创意的乐趣而我们中国人却不行？抱着这样的想法，1979年，曹诚渊创建了香港第一个专业现代舞团——香港城市现代舞蹈团，并随后于广州、北京等地先后成立了专业舞团，成为中国现代舞真正意义上的拓荒者。
理性与感性的碰撞，管理与艺术的结合
曹诚渊一直很庆幸自己是学习工商管理出身的，他深刻明白应该如何获取资源，又该如何通过这些资源达成目标。有很多人问过他，你为舞蹈牺牲了多少？在曹诚渊看来，艺术家不会为了艺术而牺牲！一谈到牺牲，会有一种很悲壮的感觉，也就证明你不是真正喜欢艺术这件事，而曹诚渊恰恰觉得舞蹈给予了自己很多东西。或许继承家业可以赚很多钱，但自己终归只能睡一张床、住一栋房子、开一辆车，如果把这些东西拿去换来一个舞蹈团，是一件多么有诗意的事啊！曹诚渊喜欢与年轻人在一起，这不仅让他忘记了自己的年龄，也是他创造力的源泉。
可以说，舞蹈是曹诚渊的挚爱和梦想，而管理科学的知识使他的梦想照进了现实。
追本溯源，方能看清前路所在
曹诚渊认为想要运营一个现代舞团，首先需要了解现代舞的特性和观众定位。这是一种小众、高阶的产品，意味着观众可能不多，但是都很有品味，并能够理解这门艺术。根据自己在全球各地演出的经历，如今在中国最大的问题就是送票，当票被送到“不适合的观众”手中时，或许会因此破坏整个演出的氛围。只有当我们了解了现代舞的本质，才能真正地减少这种现象。除此之外，现代舞进入市场有着成本可控，性价比高的优势。
事实上，现代舞有着众多运营和收入资源，票房只是最后考虑的部分。主要包括政府资助、财团赞助、文化基金会、私人捐献、演出费、教学费、项目活动酬劳、实体赞助、票房等。通过对以上资源的拓展整合和优化配置，将有力提升运营管理水平。
清华师生聆听曹诚渊先生分享
现代舞，要站在时代的最前端
常常有人建议曹诚渊，在现代舞中加入更多的“中国元素”，在他们看来，中国元素就是太极、阴阳、龙图腾。而在曹诚渊看来，呼啸而过的高铁与动车展现了中国的速度，是一种中国元素；外出购物时方便快捷的电子支付是全世界领先的，这也是中国元素。将这些时下的中国元素加入到作品中，才是真正的现代舞，而不只是将传统元素与现代舞相结合。在现代舞身上生硬地打上所谓的中国烙印，会极大抑制现代舞的发展。现代舞就是要站在时代的最前沿，并且随着时代不断向前走。如果将每个时代比作金字塔，那么现代舞就是金字塔顶尖的一部分，是高端且小众的；底层则是公众日常的娱乐，是普适的；而金字塔内部，则是每个时代的精神内核，也就是可以传承下去的经典。
清华师生问答，畅谈现代舞之创造力
来自人文学院的硕士研究生王正华同学提问：“是否可以在现代舞中加入一些来自社会底层的因素，例如农民工的生活现状。”曹诚渊认为现代舞的核心是为自己发声，我的生活感悟只能代表自己。我们要做的只是给予人们机会，为自己发声。经管学院邵红老师就艺术与管理的联系以及如何使舞团成为行业领导者向曹诚渊先生提出问题，曹诚渊认为艺术的管理首先要明确现代舞的本质是高端、小众的受众定位，其次他也从来不希望自己的舞团成为业内唯一标准，这会阻碍现代舞的发展。因此，他更乐于为不同艺术家提供形式多样的创作和展示平台。此外，曹诚渊认为要想创作出好的舞蹈作品，首先自己要有话想说，内心必须有一些东西是不吐不快的。这就好比在创业萌芽阶段为了思考某个不去解决就难以入眠的问题的状态一样，舞蹈首先是发自内心的。
清华大学艺术教育中心舞蹈老师张伟、清华x-lab文化与体育创新中心主管兰天与曹诚渊先生、曹诚漪女士合影留念
PART 2演Performance 5.6. 蒙民伟音乐厅
品味现代舞，感悟创造力的真谛
陆续入座的清华师生
5月6日，ACT TALK第四讲的第二部分“演”——由北京雷动天下现代舞团携经典剧目《冷箭》于清华大学蒙民伟音乐厅成功上演，上座率几近满座。开演前，舞团艺术家们便于音乐厅从外而内开始“即兴舞蹈”，给陆续入场的观众们带来了意外惊喜和前所未有的互动体验。穿梭摇曳在座位席间的舞影，使师生们深深地感受到了现代舞的“至近至美”。
开演前观众席间的舞者
《冷箭》作为北京雷动天下现代舞团早期经典作品之一，凝聚了编导李捍忠、马波夫妇二人的思考与心血。
在《冷箭》中，舞台由多块一米见方的地毯拼接成围棋棋盘的模样，演员们分别穿着黑白两色服装分布在棋盘上，以围棋喻人生，以舞者喻棋子。舞者不仅饰演棋子，更象征下棋之人。在现实生活中，人与人之间既有互助也有争斗，既会随波逐流也会向命运发起抗争。然而，无论是在棋局中还是在人生中，都会有牺牲与落幕，白棋被黑棋团团围住时所表现出挣扎的美感深深震撼了现场的每一位观众，也让观众们在品味现代舞的同时有着超强的代入感。
“白棋”与“黑棋”
接近尾声，演员们钻到棋盘下面，慢慢地将棋盘撕裂并争相而出，仿佛意味着重生的希望，向观众们表达了宿命并不是终结，对命运的抗争不止的深意。待艺术家们谢幕后，掌声响彻全场。
演后谈——《冷箭》编导之一马波女士（左一）、曹诚渊先生（右一）
在演后谈上，曹诚渊先生和马波女士就现代舞作品《冷箭》的创作背景进行了阐述，并一一回答了观众所问。马波表示本想创作一个很安静的作品，但越到后来越难以实现，因为现代舞其实就是一个人内心的真实表现，难以循规蹈矩。近来，当马波女士重排《冷箭》时，有很多地方觉得不太习惯，但也正是这些不习惯，恰恰体现了当年创作时自身性格与状态与如今的迥异。在日常生活中，很多人会写日记，而编舞者则是将所编舞蹈当作日记，每一个阶段的作品都会有所不同，如果试图更改的话不如于时下重新创作一个新的作品。由于场上时间有限，不少师生又恋恋不舍地于场下与艺术家们进行了深入交流。
这一讲，从商学院走出来的中国现代舞拓荒者——曹诚渊先生通过一静一动带领我们初探了现代舞对中国创造力的复兴与解放，启发我们从全新视角认知管理科学与艺术的关系，并围绕现代舞阐释了如何将理性与感性要素相结合实现目标并获得广泛影响力。与此同时，从曹诚渊先生自身经历来看，我们也印证了“跨学科交叉学习实践”对自身创造力提升所产生的深远影响。
ACT TALK课堂嘉宾精彩分享
清华大学艺术教育中心主任赵洪老师:“ 科学与管理的教育都是逻辑思维的教育，而艺术教育则是想象力与创造力的教育。一个人的创造力可以分为两个部分，一种是基于逻辑的，一种是基于想象的。经管学院一直以来就非常重视艺术对人才的培养，而曹诚渊老师正是学科交叉的典范，既是工商管理的硕士，也从未停止对现代舞的钻研。他整个职业发展的轨迹里也一直有两条线，一条是具有严密的逻辑性的管理，一条是汇集了感性、想象力和创造力的艺术，我想这也是曹老师能够被称为“中国现代舞之父”的原因。清华学生在学业上有很大的压力，但是我们应该时刻记住，他山之石可以攻玉。我们从其他学科得来的经验和感受，会对未来的工作有潜移默化的影响，并且我们永远也不知道哪一块石头将成为来我们通往专业高峰的最重要的一步。”
清华大学二十国集团创业研究中心邵红老师：“ 经管学院一直致力于培养未来的领导者，而想要成为未来的领导者，仅学习管理知识是不够的，更重要的是学会创造。尤其在经管学院党委书记高建老师的带领下，我们从事了大量的创新创业的研究。在研究中发现，大学阶段学到的知识更偏重逻辑性，可以说是比较表面的，真正的领导者，看到的不应该仅仅是一些数据，而是包含了自己对这个世界的认知。这个就需要我们在艺术中感受，从艺术中发现自己，发现自己的潜力，真正地提升自己的创造力，从而运用到自己未来的工作中去。”
精彩剧照&花絮
“ACT TALK | 艺术·创造力·科技讲座系列”由清华x-lab主办，来自清华大学经管学院、人文学院、美术学院等院系的教授联名发起，通过邀请各领域名人学者进行演讲互动，打破不同学科与产业界限的同时，引导学生跳出思维定式，掌握艺术与科技创造力思维的平衡。该讲座系列重在激发学生和团队的想象力、创造力和行动力，从而创新出艺术与科技的美好结晶，最终通过商业化的推动拥有广泛社会影响力。从活动立意到形式呈现将充分体现清华x-lab学科交叉、探索未知、体验式学习与团队合作的教育理念。
文 | 郑安然、兰天 图 | 殷鹏
